Os Shadow King são uma banda de Hard Rock/AOR dos Estados Unidos da América.
Esta banda foi um projecto paralelo do vocalista dos Foreigner, Lou Graham que juntou na mesma banda Vivian Campbell (guitarrista), Bruce Turgon (baixista) e Kevin Valentine (baterista), todos eles nomes importantes do cenário AOR/Hard Rock da época.
A único álbum lançado pela banda foi o homónimo "Shadow King" lançado em 1991.
No mesmo ano a banda teve uma música sua, que não entrou no álbum, entrar na banda sonora original da segunda parte da saga cinematográfica "Os Imortais", a faixa tinha o nome, "One Dream".
A banda terminou quando Vivian Campbell anunciou a sua entrada para os Def Leppard, o resto da banda ainda pensou na sua substituição mas num curto período de tempo Lou Graham voltou aos Foreigner e levou consigo Bruce Turgon e Kevin Valentine continuou a ser um música de estúdio muito requisitado, tendo por exemplo gravado quase todas as baterias no álbum Psycho Circus dos KISS.
O som dos Shadow King é mais pesado que Foreigner, com mais destaque nas guitarras, com uma maior envolvência, mais directo.
A faixa "I Want You" mostra uma banda de grandes músicos num trabalho muito coeso e cheio de classe. A grande marca que os Shadow King trouxeram foi a união de esforços de grandes músicos num trabalho onde todos brilham, em especial as guitarras e o vocal.
Para vocês: Shadow King - I Want You
sábado, 21 de novembro de 2009
Arena - Chosen
Os Arena são uma banda de Rock Progressivo Britânica.
Fundados em 1995 foram construindo ao longo dos anos uma carreira sólida.
A banda lançou seis álbuns de estúdio sendo que o primeiro, "Songs from The Lion's Cage" conseguiu ser lançado ainda no seu ano de formação, facto raro numa banda.
O som da banda, apesar de estar considerada dentro do Progressivo, aproxima-se em muitos momentos do Hard Rock, com o uso das guitarras de forma parecida mas ainda mais aproximado do AOR devido aos teclados marcantes.
A música "Chosen" é retirada do quarto álbum da banda "Immortal?", lançado em 2000.
Esta faixa consegue mostrar o som que os Arena fazem de forma cabal, mesmo sendo uma faixa pequena para os padrões do Progressivo, dentro dela encontram-se diversas fases, umas mas calmas comandadas pelos teclados e com vocais mais suaves e outras mais pesadas, marcadas claramente pela guitarra e com o uso de uma voz mais nervosa, mais agressiva.
Para vocês: Arena - Chosen
Fundados em 1995 foram construindo ao longo dos anos uma carreira sólida.
A banda lançou seis álbuns de estúdio sendo que o primeiro, "Songs from The Lion's Cage" conseguiu ser lançado ainda no seu ano de formação, facto raro numa banda.
O som da banda, apesar de estar considerada dentro do Progressivo, aproxima-se em muitos momentos do Hard Rock, com o uso das guitarras de forma parecida mas ainda mais aproximado do AOR devido aos teclados marcantes.
A música "Chosen" é retirada do quarto álbum da banda "Immortal?", lançado em 2000.
Esta faixa consegue mostrar o som que os Arena fazem de forma cabal, mesmo sendo uma faixa pequena para os padrões do Progressivo, dentro dela encontram-se diversas fases, umas mas calmas comandadas pelos teclados e com vocais mais suaves e outras mais pesadas, marcadas claramente pela guitarra e com o uso de uma voz mais nervosa, mais agressiva.
Para vocês: Arena - Chosen
sexta-feira, 20 de novembro de 2009
Frontline - Another Love
Os Frontline são uma banda de AOR/Hard Rock da Alemanha. Surgidos nos anos noventa os Frontline não passaram de uma mera banda underground mas nunca deixaram de lutar por ter o seu lugar na história do estilo musical de que gostavam. Sem fazer concessões às modas e às editoras os Frontline apostaram sempre num som melódico, cheio de teclados, com muitos cuidados nas harmonias vocais e com a limpeza do som das guitarras.
A banda apesar das trocas de membros na sua formação conseguiu ainda ter algum sucesso pelo Japão e ao contrário de outras que desistiram, os Frontline seguiram a sua carreira e apresentam uma discografia com seis álbuns de estúdio.
A faixa "Another Love" é retirada do primeiro álbum da banda, "The State Of Rock" álbum que foi lançado em 1994.
Esta faixa é um tema AOR orientado pela guitarra e pela qualidade da voz, mas sem esquecer nunca a base ambiental que o teclado consegue dar e as harmonias entre guitarra e teclado.
Para vocês: Frontline - Another Love
A banda apesar das trocas de membros na sua formação conseguiu ainda ter algum sucesso pelo Japão e ao contrário de outras que desistiram, os Frontline seguiram a sua carreira e apresentam uma discografia com seis álbuns de estúdio.
A faixa "Another Love" é retirada do primeiro álbum da banda, "The State Of Rock" álbum que foi lançado em 1994.
Esta faixa é um tema AOR orientado pela guitarra e pela qualidade da voz, mas sem esquecer nunca a base ambiental que o teclado consegue dar e as harmonias entre guitarra e teclado.
Para vocês: Frontline - Another Love
Turisas - Battle Metal
Os Turisas são uma banda Finlandesa de Folk Metal.
Fundados em 1997 os Turisas apenas em 2004 conseguiram lançar o seu primeiro álbum, "Battle Metal".
O nome Turisas é baseado num antigo deus da guerra da tradição finlandesa.
Os Turisas já foram banda de abertura de nomes como Moonspell, Dragonforce ou Cradle Of Filth.
Ao longo dos anos a formação dos Turisas teve várias alterações no seus membros, talvez por isso a banda só tenha lançado dois álbuns de estúdio até agora, "Battle Metal" e em 2007 foi lançado "The Varangian Way". Ainda assim a banda mantém três membros desde o seu inicio, o vocalista Mathias "Warlord" Nygård, o guitarrista Jussi Wickström e o baterista Tuomas "Tude" Lehtonen.
O som dos Turisas é épico, pesado e agressivo pelo uso das guitarras e cheio de instrumentos tradicionais tais como acordeão flauta e violino e com melodias retiradas do folclore finlandês.
A faixa "Battle Metal" é retirada do primeiro álbum da banda, este álbum foi relançado em 2008 e foi nesta época que foi feito o videoclip que apresenta esta música.
Esta faixa é um tema divertido instrumentalmente mas faz uso de um vocal agressivo e gutural. Extremamente épica cheia de coros, em especial no refrão que é um daquelas refrões muito pesados mas ao mesmo tempo encantadores e hipnotizantes, os quais estamos a cantar mesmo sem termos noção disso.
Para vocês: Turisas - Battle Metal
Fundados em 1997 os Turisas apenas em 2004 conseguiram lançar o seu primeiro álbum, "Battle Metal".
O nome Turisas é baseado num antigo deus da guerra da tradição finlandesa.
Os Turisas já foram banda de abertura de nomes como Moonspell, Dragonforce ou Cradle Of Filth.
Ao longo dos anos a formação dos Turisas teve várias alterações no seus membros, talvez por isso a banda só tenha lançado dois álbuns de estúdio até agora, "Battle Metal" e em 2007 foi lançado "The Varangian Way". Ainda assim a banda mantém três membros desde o seu inicio, o vocalista Mathias "Warlord" Nygård, o guitarrista Jussi Wickström e o baterista Tuomas "Tude" Lehtonen.
O som dos Turisas é épico, pesado e agressivo pelo uso das guitarras e cheio de instrumentos tradicionais tais como acordeão flauta e violino e com melodias retiradas do folclore finlandês.
A faixa "Battle Metal" é retirada do primeiro álbum da banda, este álbum foi relançado em 2008 e foi nesta época que foi feito o videoclip que apresenta esta música.
Esta faixa é um tema divertido instrumentalmente mas faz uso de um vocal agressivo e gutural. Extremamente épica cheia de coros, em especial no refrão que é um daquelas refrões muito pesados mas ao mesmo tempo encantadores e hipnotizantes, os quais estamos a cantar mesmo sem termos noção disso.
Para vocês: Turisas - Battle Metal
quinta-feira, 19 de novembro de 2009
Da Vinci - Call Me A Liar
Os Da Vinci são uma banda Hard Rock/AOR da Noruega. Fundados em plena febre Hard Rock/AOR dos anos oitenta os Da Vinci foram uns seguidores muito competentes no objectivo de fazer músicas carregadas de melodias e cheias de sentimento.
Apesar da qualidade demonstrada a banda só lançou dois álbuns de estúdio e desapareceu. O álbum "Da Vinci" de 1987 e o álbum "Back In The Business" lançado em 1989.
A banda era constituida por Lars Aass (vocais), Gunnar Westlie (guitarras), Dag Selboskar (teclados), Bjorn Boge (baixo) e Jarle Maloy (bateria).
O som dos Da Vinci era pleno de harmonias, em especial pelo uso dos teclados, tinha também as guitarras, que em especial no segundo álbum têm um maior destaque.
A faixa "Call Me A Liar" é retirada do segundo álbum da banda, lançado em 1989, este era um álbum mais maduro, consiste e com mais destaque dado às guitarras.
Esta faixa é uma bela balada que tem os elementos que tornaram os Da Vinci conhecidos pelos fãs de AOR. Melodias apelativas e cheias de sentimento, coros, em especial nos refrões, cheios de poder e um vocalista principal com uma voz perfeita para cantar AOR, com poder mas ao mesmo tempo com sensibilidade e sentimento.
Para vocês: Da Vinci - Call Me A Liar
Apesar da qualidade demonstrada a banda só lançou dois álbuns de estúdio e desapareceu. O álbum "Da Vinci" de 1987 e o álbum "Back In The Business" lançado em 1989.
A banda era constituida por Lars Aass (vocais), Gunnar Westlie (guitarras), Dag Selboskar (teclados), Bjorn Boge (baixo) e Jarle Maloy (bateria).
O som dos Da Vinci era pleno de harmonias, em especial pelo uso dos teclados, tinha também as guitarras, que em especial no segundo álbum têm um maior destaque.
A faixa "Call Me A Liar" é retirada do segundo álbum da banda, lançado em 1989, este era um álbum mais maduro, consiste e com mais destaque dado às guitarras.
Esta faixa é uma bela balada que tem os elementos que tornaram os Da Vinci conhecidos pelos fãs de AOR. Melodias apelativas e cheias de sentimento, coros, em especial nos refrões, cheios de poder e um vocalista principal com uma voz perfeita para cantar AOR, com poder mas ao mesmo tempo com sensibilidade e sentimento.
Para vocês: Da Vinci - Call Me A Liar
Finntroll - Trollhammeren
Os Fintroll são uma banda de Metal da Finlândia. Fundados em 1998 esta banda é bastante original uma vez que faz uma fusão entre elementos da música popular Finlandesa, o seu Folclore, chamado de Humppa, com elementos de Metal Extremo, sejam Black Metal, Death Metal. Outro dos factos originais da banda é o facto de apesar de serem Finlandeses cantam em Sueco.
Ao longo dos anos da sua história a banda já teve várias alterações nos seus membros, no entanto, a essência da banda manteve-se sempre dentro do Folk Metal.
O som da banda é pesado, muito agressivo, mas ao mesmo tempo bastante alegre.
A faixa "Trollhammeren" é retirada do terceiro álbum de estúdio lançado pela banda, "Nattfödd" de 2004.
Esta faixa faz uma mistura entre os elementos folclóricos com o uso dos seus instrumentos típicos (talvez tocados aqui em sintetizadores) com o peso das guitarras e a bateria, usando ainda vocais pesados guturais.
Para vocês: Finntroll - Trollhammeren
Ao longo dos anos da sua história a banda já teve várias alterações nos seus membros, no entanto, a essência da banda manteve-se sempre dentro do Folk Metal.
O som da banda é pesado, muito agressivo, mas ao mesmo tempo bastante alegre.
A faixa "Trollhammeren" é retirada do terceiro álbum de estúdio lançado pela banda, "Nattfödd" de 2004.
Esta faixa faz uma mistura entre os elementos folclóricos com o uso dos seus instrumentos típicos (talvez tocados aqui em sintetizadores) com o peso das guitarras e a bateria, usando ainda vocais pesados guturais.
Para vocês: Finntroll - Trollhammeren
quarta-feira, 18 de novembro de 2009
Brother Firetribe - Break Out
OS Brother Firetribe são uma banda de Hard Rock da Finlândia.
A banda formou-se em 2002 sob o nome de False Metal, mas logo mudou o nome para Brother Firetribe, tendo lançado até agora dois álbuns de estúdio, "False Metal" de 2006 e "Heart Full Of Fire" lançado em 2007.
A banda é constituida por Pekka Ansio Heino (vocalista), "Emppu" Vuorinen (guitarrista), Jason Flinck (baixista), Tomppa Nikulainen (teclados) e Kalle Torniainen (bateria).
O som da banda está próximo da tradição do Hard Rock Melódico de algumas bandas Europeias como Jaded Heart, Fair Warning ou Shakra, onde as guitarras comandam, existem coros nos refrões mas não são esquecidos os teclados que têm bastante destaque na construção de melodias.
A faixa "Break Out" é retirada do primeiro álbum da banda, este álbum ganhou o nome de "False Metal" inspirado no primeiro nome que a banda teve.
Esta faixa é construída tendo uma base de teclados e riffs de guitarra. Os vocais são muito cuidados e com tons altos. O refrão é poderoso e cativante, contando com o apoio dos backing vocals. A música cresce e termina num belo solo melódico.
Para vocês: Brother Firetribe - Break Out
A banda formou-se em 2002 sob o nome de False Metal, mas logo mudou o nome para Brother Firetribe, tendo lançado até agora dois álbuns de estúdio, "False Metal" de 2006 e "Heart Full Of Fire" lançado em 2007.
A banda é constituida por Pekka Ansio Heino (vocalista), "Emppu" Vuorinen (guitarrista), Jason Flinck (baixista), Tomppa Nikulainen (teclados) e Kalle Torniainen (bateria).
O som da banda está próximo da tradição do Hard Rock Melódico de algumas bandas Europeias como Jaded Heart, Fair Warning ou Shakra, onde as guitarras comandam, existem coros nos refrões mas não são esquecidos os teclados que têm bastante destaque na construção de melodias.
A faixa "Break Out" é retirada do primeiro álbum da banda, este álbum ganhou o nome de "False Metal" inspirado no primeiro nome que a banda teve.
Esta faixa é construída tendo uma base de teclados e riffs de guitarra. Os vocais são muito cuidados e com tons altos. O refrão é poderoso e cativante, contando com o apoio dos backing vocals. A música cresce e termina num belo solo melódico.
Para vocês: Brother Firetribe - Break Out
Nemesea - No More
Os Nemesea são uma banda Holandesa de Rock/Metal Gótico.
Formados em 2002 têm até hoje gravados dois álbuns de estúdio, "Mana" lançado em 2004 e "In Control" lançado em 2007.
Apesar de ter uma curta história esta banda já teve várias mudanças na sua formação, mantendo ainda três membros originais, Manda Ophuis (vocalista), Hendrik Jan de Jong (guitarrista) e Sonny Onderwater (baixista). Actualmente os outros elementos da banda são, Steven Bouma (baterista) e Lasse Dellbrugge (teclista).
O som da banda é melódico, com muitas harmonias, alguns elementos de música clássica e a mistura das guitarras e da bateria mais pesada com a voz angelical de Manda Ophuis.
A faixa "No More" é retirada do segundo álbum da banda, este álbum foi gravado devido às contribuições monetárias dos fãs no site Sellaband. Tendo sido os Nemesea os primeiros a conseguir atingir o orçamento para a gravação do álbum.
Esta música apresenta os elementos melódicos que consagraram a banda mas apresenta ainda alguns efeitos electrónicos que eu pessoalmente não gosto mas que enriquecem a música. Nota-se neste álbum e em especial nesta faixa uma maior luminosidade musical, o som da banda não se encontra tão sombrio, está mais limpo e acessível aos ouvidos.
Para vocês: Nemesea - No More
Formados em 2002 têm até hoje gravados dois álbuns de estúdio, "Mana" lançado em 2004 e "In Control" lançado em 2007.
Apesar de ter uma curta história esta banda já teve várias mudanças na sua formação, mantendo ainda três membros originais, Manda Ophuis (vocalista), Hendrik Jan de Jong (guitarrista) e Sonny Onderwater (baixista). Actualmente os outros elementos da banda são, Steven Bouma (baterista) e Lasse Dellbrugge (teclista).
O som da banda é melódico, com muitas harmonias, alguns elementos de música clássica e a mistura das guitarras e da bateria mais pesada com a voz angelical de Manda Ophuis.
A faixa "No More" é retirada do segundo álbum da banda, este álbum foi gravado devido às contribuições monetárias dos fãs no site Sellaband. Tendo sido os Nemesea os primeiros a conseguir atingir o orçamento para a gravação do álbum.
Esta música apresenta os elementos melódicos que consagraram a banda mas apresenta ainda alguns efeitos electrónicos que eu pessoalmente não gosto mas que enriquecem a música. Nota-se neste álbum e em especial nesta faixa uma maior luminosidade musical, o som da banda não se encontra tão sombrio, está mais limpo e acessível aos ouvidos.
Para vocês: Nemesea - No More
terça-feira, 17 de novembro de 2009
Dokken - The Hunter
Os Dokken são uma das bandas de Hard Rock mais representativas dos anos oitenta. Esta banda foi formada em 1978 nos Estados Unidos da América e representa a vontade férrea de Don Dokken ter sucesso, já que apenas ele e baterista Mick Brown se mantiveram sempre na banda (excepto no período entre 1988 e 1993 em que a banda encerrou actividades, dando lugar à carreira solo de Don Dokken), No Dokken passaram alguns nomes famosos da história do Hard Rock como os guitarristas John Norum, Reb Beach e George Lynch ou o baixista Jeff Pilson.
A história dos Dokken fica marcada pela luta de egos entre Don Dokken e George Lynch em meados dos anos oitenta, essa luta leva à separação e à perca de muita da aura da banda, pois quando retornam em plenos anos oitenta já o cenário musical tinha mudado e os Dokken tenta acompanhar com um álbum com um som sujo, mas este álbum é de uma enorme pobreza musical o que deixa a banda ainda mais esquecida dos anos de glória nos anos oitenta, em que eles eram uma das maiores bandas juntamente com Ratt e Motley Crue, ainda antes da explosão de sucesso de Bon Jovi e de Guns N Roses.
O som dos Dokken era técnico, poderoso, agressivo mas ao mesmo tempo muito melódico e com baladas perfeitas para serem tocadas na rádio.
A música "The Hunter" é retirada do terceiro álbum de estúdio da banda, "Under Lock & Key", lançado em 1985, este álbum foi a consolidação do sucesso do álbum anterior e conseguiu atingir o prémio de platina por vendas superiores a um milhão de cópias só nos Estados Unidos da América.
Esta faixa é o perfeito tema do que foi o virtuosismo dos anos oitenta, vocais extremamente cuidados com coros muito bem feitos, em especial nos refrões, solos de guitarra perfeitos, cheios de técnica, velocidade mas ao mesmo tempo sem perder todo o sentimento característico. Importante também realçar a qualidade técnica da parte rítmica, quer bateria, quer baixo.
Para vocês: Dokken - The Hunter
A história dos Dokken fica marcada pela luta de egos entre Don Dokken e George Lynch em meados dos anos oitenta, essa luta leva à separação e à perca de muita da aura da banda, pois quando retornam em plenos anos oitenta já o cenário musical tinha mudado e os Dokken tenta acompanhar com um álbum com um som sujo, mas este álbum é de uma enorme pobreza musical o que deixa a banda ainda mais esquecida dos anos de glória nos anos oitenta, em que eles eram uma das maiores bandas juntamente com Ratt e Motley Crue, ainda antes da explosão de sucesso de Bon Jovi e de Guns N Roses.
O som dos Dokken era técnico, poderoso, agressivo mas ao mesmo tempo muito melódico e com baladas perfeitas para serem tocadas na rádio.
A música "The Hunter" é retirada do terceiro álbum de estúdio da banda, "Under Lock & Key", lançado em 1985, este álbum foi a consolidação do sucesso do álbum anterior e conseguiu atingir o prémio de platina por vendas superiores a um milhão de cópias só nos Estados Unidos da América.
Esta faixa é o perfeito tema do que foi o virtuosismo dos anos oitenta, vocais extremamente cuidados com coros muito bem feitos, em especial nos refrões, solos de guitarra perfeitos, cheios de técnica, velocidade mas ao mesmo tempo sem perder todo o sentimento característico. Importante também realçar a qualidade técnica da parte rítmica, quer bateria, quer baixo.
Para vocês: Dokken - The Hunter
Venom - Countess Bathory
OS Venom são uma banda Britânica de Metal. Fundados em 1979 em plena NWOBHM, da qual são o seu expoente mais agressivo, os Venom são provavelmente a banda mais importante para os movimentos do Metal Extremo que surgiram depois tais como o Death e o Black Metal além de serem uma influência clara no Thrash Metal.
Em trinta anos de história passaram imensos músicos pela banda, mesmo o actual vocalista/baixista e líder da banda Cronos teve uma época de quase dez anos fora da banda, sendo neste momento o seu único membro original.
A discografia da banda é muito extensa mas a sua enormíssima importância no cenário Metal pode resumir-se aos seus dois primeiros álbuns de estúdio, os seminais "Welcome To Hell" de 1981 e o "Black Metal" de 1982.
A grande importância dos Venom deve-se a vários aspectos, instrumentalmente são essenciais para compreender o Thrash Metal e a nível de temáticas e agressividade são a primeira banda a levar o Metal a um ponto Extremo que depois deu origem a outros sub-géneros como o Black Metal e o Death. A principal temática das músicas de Venom são as referencias a seres malignos e ao Satanismo, embora na minha opinião tudo isto não passe de Marketing da banda e não de um crença fundada no que estão a cantar, ainda assim os Venom são consideradas uma das mais infames bandas de Metal.
A música "Countess Bathory" é retirada do álbum "Black Metal" o álbum mais importante da banda.
Esta faixa é uma pedrada cheia de riffs, claramente baseada em Motorhead, mas com um acrescento de peso e de agressividade em especial dada pela voz de Cronos e pela bateria pesadissima.
Para vocês: Venom - Countess Bathory
Em trinta anos de história passaram imensos músicos pela banda, mesmo o actual vocalista/baixista e líder da banda Cronos teve uma época de quase dez anos fora da banda, sendo neste momento o seu único membro original.
A discografia da banda é muito extensa mas a sua enormíssima importância no cenário Metal pode resumir-se aos seus dois primeiros álbuns de estúdio, os seminais "Welcome To Hell" de 1981 e o "Black Metal" de 1982.
A grande importância dos Venom deve-se a vários aspectos, instrumentalmente são essenciais para compreender o Thrash Metal e a nível de temáticas e agressividade são a primeira banda a levar o Metal a um ponto Extremo que depois deu origem a outros sub-géneros como o Black Metal e o Death. A principal temática das músicas de Venom são as referencias a seres malignos e ao Satanismo, embora na minha opinião tudo isto não passe de Marketing da banda e não de um crença fundada no que estão a cantar, ainda assim os Venom são consideradas uma das mais infames bandas de Metal.
A música "Countess Bathory" é retirada do álbum "Black Metal" o álbum mais importante da banda.
Esta faixa é uma pedrada cheia de riffs, claramente baseada em Motorhead, mas com um acrescento de peso e de agressividade em especial dada pela voz de Cronos e pela bateria pesadissima.
Para vocês: Venom - Countess Bathory
segunda-feira, 16 de novembro de 2009
Mostly Autumn - Evergreen
Os Mostly Autumn são uma original banda de Rock Britânica. Misturando influencias do Folk Rock dos anos sessenta com o Rock Progressivo dos anos setenta e juntando a tudo isso músicos irrepreensíveis na sua arte e uma dupla de vozes principais, uma masculina e uma feminina temos os Mostly Autumn.
Fundados em 1996 a banda ao longo da sua história já viu imensas trocas na sua formação mas a sua direcção musical e a sua extrema qualidade mantiveram-se. Em treze anos de história lançaram oito álbuns de originais em estúdio, o que nos tempos de hoje é de louvar, sendo que o primeiro, "For All We Shared..." lançado em 1998.
O som da banda apresenta-nos melodias muito trabalhadas, com arranjos complexos quer vocais, quer instrumentais.
A faixa "Evergreen" é retirada do segundo álbum da banda, "The Spirit Of Autumn..." lançado em 1999, um ano após o primeiro álbum.
O som desta música começa suave e acústico, com uma base perfeita para a voz feminina se sobressair, mas ao longo da música vai aumentando a densidade e os instrumentos que entram, quer pelo uso do teclado, quer pela guitarra que apesar de extremamente melódica dá à música algum peso. É de destacar também a presença de uma flauta a acompanhar a melodia. A música termina em crescendo com um lindo solo de guitarra, cheio de sentimento e de técnica.
Para vocês: Mostly Autumn - Evergreen
Fundados em 1996 a banda ao longo da sua história já viu imensas trocas na sua formação mas a sua direcção musical e a sua extrema qualidade mantiveram-se. Em treze anos de história lançaram oito álbuns de originais em estúdio, o que nos tempos de hoje é de louvar, sendo que o primeiro, "For All We Shared..." lançado em 1998.
O som da banda apresenta-nos melodias muito trabalhadas, com arranjos complexos quer vocais, quer instrumentais.
A faixa "Evergreen" é retirada do segundo álbum da banda, "The Spirit Of Autumn..." lançado em 1999, um ano após o primeiro álbum.
O som desta música começa suave e acústico, com uma base perfeita para a voz feminina se sobressair, mas ao longo da música vai aumentando a densidade e os instrumentos que entram, quer pelo uso do teclado, quer pela guitarra que apesar de extremamente melódica dá à música algum peso. É de destacar também a presença de uma flauta a acompanhar a melodia. A música termina em crescendo com um lindo solo de guitarra, cheio de sentimento e de técnica.
Para vocês: Mostly Autumn - Evergreen
The Sweet - Ballroom Blitz
Os The Sweet são uma banda de Rock da Grã Bretanha. Fundados em 1968 duraram numa primeira fase até 1982, em 1985 voltaram a reunir-se e ainda hoje andam na estrada com o seu Rock directo e sem grandes artifícios técnicos.
Com o seu inicio marcado pelo advento do Glam Rock e do Psicadelismo The Sweet foram uma banda da sua época e adoptaram este som. Ao longo dos anos o som deles foi-se tornando cada vez mais pesado até serem uma banda de Hard Rock tradicional.
Os The Sweet influenciaram nomes como Def Leppard, Wig Wam, Poison ou até mesmo os quase contemporâneos KISS.
A história dos The Sweet após a reunião de 1985 torna-se bastante confusa devido à existência de vários elementos que reclamam a identidade da banda e surgiram assim várias versões da banda, uma delas com base em Inglaterra, liderada por Andy Scott e outra com base nos Estados Unidos da América, liderada por Brian Connolly, de 2006 para cá existe ainda a versão dos The Sweet liderada por Steve Priest, o que faz com que nem os fãs saibam muito bem qual é a banda que mais honra o passado, qual é a verdadeira The Sweet.
O som dos The Sweet é simples, directo e com alguns traços de psicadelismo dos anos sessenta.
A faixa "Ballroom Blitz" é retirada da versão Americana do terceiro álbum de estúdio da banda, "Desolation Boulevard", lançado em 1974, provavelmente o mais bem sucedido álbum da banda.
Esta faixa é marcada pelos vocais rasgados e também pelas guitarras com riffs básicos e directas mas agressivos.
Para vocês: The Sweet - Ballroom Blitz
Com o seu inicio marcado pelo advento do Glam Rock e do Psicadelismo The Sweet foram uma banda da sua época e adoptaram este som. Ao longo dos anos o som deles foi-se tornando cada vez mais pesado até serem uma banda de Hard Rock tradicional.
Os The Sweet influenciaram nomes como Def Leppard, Wig Wam, Poison ou até mesmo os quase contemporâneos KISS.
A história dos The Sweet após a reunião de 1985 torna-se bastante confusa devido à existência de vários elementos que reclamam a identidade da banda e surgiram assim várias versões da banda, uma delas com base em Inglaterra, liderada por Andy Scott e outra com base nos Estados Unidos da América, liderada por Brian Connolly, de 2006 para cá existe ainda a versão dos The Sweet liderada por Steve Priest, o que faz com que nem os fãs saibam muito bem qual é a banda que mais honra o passado, qual é a verdadeira The Sweet.
O som dos The Sweet é simples, directo e com alguns traços de psicadelismo dos anos sessenta.
A faixa "Ballroom Blitz" é retirada da versão Americana do terceiro álbum de estúdio da banda, "Desolation Boulevard", lançado em 1974, provavelmente o mais bem sucedido álbum da banda.
Esta faixa é marcada pelos vocais rasgados e também pelas guitarras com riffs básicos e directas mas agressivos.
Para vocês: The Sweet - Ballroom Blitz
domingo, 15 de novembro de 2009
Pain Of Salvation - Ashes
Os Pain Of Salvation são uma banda de Metal Progressivo da Suécia. Apesar de fundados em 1991 apenas em 1997 conseguiram lançar o primeiro álbum de estúdio, "Entropia", logo no ano seguinte a banda lança o álbum "One Hour By The Concrete Lake". A banda entra no ano 2000 com novo álbum "The Perfect Element, Part I", continuando a sua senda criativa em 2002 sai o quarto álbum de estúdio da banda, "Remedy Lane", em 2004 sai o álbum "Be" e em 2007 é lançado, o até agora, último álbum de estúdio da banda "Scarsick".
A banda é liderada pelo vocalista e guitarrista Daniel Gildenlöw e ao longo dos anos tem sido "afectada" pela troca dos membros que a compõe, sendo que Daniel é o único membro original que ainda se mantém.
O som da banda é pesado, melódico e cheio de arranjos intrincados e complexos, que a tornam num dos exemplos do Prog Metal que surgiu numa "fornada" após o "sucesso" e reconhecimento dos Dream Theater nos anos noventa.
A faixa "Ashes" é retirada do terceiro álbum da banda. Este álbum é conceptual, o conceito por trás do álbum é a compreensão da evolução e do que afecta um jovem na passagem de criança para adolescente.
Esta faixa é quase uma balada mid-tempo, mas é bastante pesada, com a voz de Daniel a demonstrar alguma dor e emotividade. As guitarras são pesadas e os arranjos dos teclados dão ainda um tom mais sombrio ao som da música. A música termina com um belíssimo solo que depois termina e é uma voz falada que finaliza de forma dramática a música.
Para vocês: Pain Of Salvation - Ashes
A banda é liderada pelo vocalista e guitarrista Daniel Gildenlöw e ao longo dos anos tem sido "afectada" pela troca dos membros que a compõe, sendo que Daniel é o único membro original que ainda se mantém.
O som da banda é pesado, melódico e cheio de arranjos intrincados e complexos, que a tornam num dos exemplos do Prog Metal que surgiu numa "fornada" após o "sucesso" e reconhecimento dos Dream Theater nos anos noventa.
A faixa "Ashes" é retirada do terceiro álbum da banda. Este álbum é conceptual, o conceito por trás do álbum é a compreensão da evolução e do que afecta um jovem na passagem de criança para adolescente.
Esta faixa é quase uma balada mid-tempo, mas é bastante pesada, com a voz de Daniel a demonstrar alguma dor e emotividade. As guitarras são pesadas e os arranjos dos teclados dão ainda um tom mais sombrio ao som da música. A música termina com um belíssimo solo que depois termina e é uma voz falada que finaliza de forma dramática a música.
Para vocês: Pain Of Salvation - Ashes
Kingdom Come - Do You Like It
Os Kingdom Come são uma banda de Hard Rock que surgiu com alguma fama no final dos anos oitenta. Fundados em 1987 os Kingdom Come em vários sectores do público não foram levados muito a sério devido ao seu som totalmente calcado no Hard Rock/Blues e devido às semelhanças vocais que Lenny Wolf tinha com Robert Plant, os Kingdom Come foram sempre vistos como Led Zeppelin Cover de segunda categoria.
Os Kingdom Come tiveram a oportunidade de ser banda de abertura de nomes como Metallica, Van Halen, Magnum, Dokken, Scorpions e Bon Jovi, entre outros.
Os anos noventa foram dramáticos para a grande maioria das bandas de Hard Rock e os Kingdom Come passaram de promessa do Hard Rock para totalmente esquecidos, apesar do brilhante álbum de AOR lançado em 1993, "Bad Image" depois tentaram adaptar o seu som às modas vigentes, sem conseguir atingir qualquer sucesso, isso reflectiu-se na banda e nas trocas de membros.
O som dos Kingdom Come é marcado pelos riffs de guitarra e pela voz rasgada e com excelente qualidade de agudos de Lenny Wolf.
A música "Do You Like It" é retirada do segundo álbum da banda, "In Your Face" lançado em 1989. Este álbum não conseguiu atingir o patamar de sucesso do álbum anterior mas ainda assim é um álbum com muita qualidade.
A faixa "Do You Like It" é um exemplo do Hard Rock que celebrizou a banda, qualidade nos vocais, qualidade nos riffs, velocidade no baixo e na bateria.
Para vocês: Kingdom Come - Do You Like It
Os Kingdom Come tiveram a oportunidade de ser banda de abertura de nomes como Metallica, Van Halen, Magnum, Dokken, Scorpions e Bon Jovi, entre outros.
Os anos noventa foram dramáticos para a grande maioria das bandas de Hard Rock e os Kingdom Come passaram de promessa do Hard Rock para totalmente esquecidos, apesar do brilhante álbum de AOR lançado em 1993, "Bad Image" depois tentaram adaptar o seu som às modas vigentes, sem conseguir atingir qualquer sucesso, isso reflectiu-se na banda e nas trocas de membros.
O som dos Kingdom Come é marcado pelos riffs de guitarra e pela voz rasgada e com excelente qualidade de agudos de Lenny Wolf.
A música "Do You Like It" é retirada do segundo álbum da banda, "In Your Face" lançado em 1989. Este álbum não conseguiu atingir o patamar de sucesso do álbum anterior mas ainda assim é um álbum com muita qualidade.
A faixa "Do You Like It" é um exemplo do Hard Rock que celebrizou a banda, qualidade nos vocais, qualidade nos riffs, velocidade no baixo e na bateria.
Para vocês: Kingdom Come - Do You Like It
sexta-feira, 13 de novembro de 2009
Andy Timmons - Carpe Diem
Andy Timmons é uma virtuoso guitarrista de Hard Rock dos Estados Unidos da América.
Timmons ficou famoso pelo seu inicio de carreira na banda de Hard Rock Danger Danger e, também por isso, um pouco esquecido quando se trata de falar nos melhores guitarristas de Rock.
Timmons é dono de uma técnica de tocar irrepreensível e além disso consegue unir essa técnica a um feeling extremo o que o torna um dos guitarristas mais completos que apareceram nos anos noventa.
A carreira solo de Timmons começou em 1994 quando ele saiu dos Danger Danger.
Como guitarrista de estúdio Timmons tocou com nomes como Simon Phillips, Olivia Newton-John, Kip Winger, Paula Abdul, Paul Stanley, entre outros. Timmons tocou também com nomes como Steve Vai, Joe Satriani ou Paul Gilbert que tal como Timmons são patrocinados pelas guitarras Ibanez.
A faixa "Carpe Diem" é retirada do primeiro álbum solo de Timmons, "Ear X-Tacy" lançado em 1994.
Esta faixa é virtuosa, técnica, cheia de feeling, Rock instrumental de primeira qualidade.
Para vocês: Andy Timmons - Carpe Diem
P.S. Amanha o blog não será actualizado. Volto Domingo.
Timmons ficou famoso pelo seu inicio de carreira na banda de Hard Rock Danger Danger e, também por isso, um pouco esquecido quando se trata de falar nos melhores guitarristas de Rock.
Timmons é dono de uma técnica de tocar irrepreensível e além disso consegue unir essa técnica a um feeling extremo o que o torna um dos guitarristas mais completos que apareceram nos anos noventa.
A carreira solo de Timmons começou em 1994 quando ele saiu dos Danger Danger.
Como guitarrista de estúdio Timmons tocou com nomes como Simon Phillips, Olivia Newton-John, Kip Winger, Paula Abdul, Paul Stanley, entre outros. Timmons tocou também com nomes como Steve Vai, Joe Satriani ou Paul Gilbert que tal como Timmons são patrocinados pelas guitarras Ibanez.
A faixa "Carpe Diem" é retirada do primeiro álbum solo de Timmons, "Ear X-Tacy" lançado em 1994.
Esta faixa é virtuosa, técnica, cheia de feeling, Rock instrumental de primeira qualidade.
Para vocês: Andy Timmons - Carpe Diem
P.S. Amanha o blog não será actualizado. Volto Domingo.
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